RABBITHOLE

A-Drift  | Eerie

 

Τρίτη 4 Ιουνίου - 21:30

Τετάρτη 5 Ιουνίου - 21:30

Πέμπτη 6 Ιουνίου - 21:30

 

“Βλέπω.

Βλέπω αυτό που υπάρχει. 

Βλέπω αυτό που υπάρχει από εδώ. 

Από εδώ που είμαι. 

Βλέπω αυτό που υπάρχει από εκεί, που δεν είμαι.”

 

Επηρεασμένη από τον κομίστα Ludovic Debeurme, η performance «Eerie» μεταφέρει στην σκηνή τις -όσο παράλογες, τόσο λογικές- σχέσεις που δημιουργούνται μέσα στον δυστοπικό αλλά ονειρικό κόσμο του έργου του “Les trois fils”.

 

Στο “Les trois fils”, ένας πατέρας αφήνει τους τρεις γιους του σε ένα δάσος έξω από μία πόλη με τη συμβουλή να κρυφτούν εκεί κλέβοντας για την επιβίωση τους. Τα τρία αγόρια ζουν σε μια σπηλιά στο δάσος όπου οργανώνουν εγκλήματα και γίνονται ο φόβος των κατοίκων της πόλης.

 

Το “Eerie” αποδίδει αυτήν την απόκοσμη αλλά παράδοξα χρωματιστή ατμόσφαιρα στα καταστρώματα των γιων, στον τρόμο των πολιτών, στην "προστασία" του πατέρα, στους χαρακτήρες που τελικά ψάχνουν διέξοδο σωτηρίας, οριοθετούν το κάδρο τους, αλλοιώνουν το υπάρχον, κι εστιάζουν τον φακό τους εκεί, κι εδώ, που είμαι και δεν είσαι.

​

Ομάδα χορού A - drift

Χορογραφία: Μάρθα Κώτσια

Ερμηνεία: Τζένη Βαγκοπούλου, Μαρίνα Κουτίβα

Μουσική: tsev

​

​

Anorak Dance Theater Company | Τα λιοντάρια της Βαγδάτης

 

Παρασκευή 14 Ιουνίου - 21:00

Σάββατο 15 Ιουνίου - 21:00

Κυριακή 16 Ιουνίου - 21:00

 

Η παράσταση είναι ένα work in progress εμπνευσμένο από το graphic novel “Τα Λιοντάρια της Βαγδάτης”.

 

Κατά τη διάρκεια της Αμερικανικής επίθεσης στο Ιράκ το 2003, μια αγέλη λιονταριών απέδρασε από το Ζωολογικό κήπο της Βαγδάτης εν μέσω βομβαρδισμών. Τα τέσσερα ζώα άρχισαν να περιπλανιούνται ελεύθερα πλέον στους ερειπωμένους δρόμους της Βαγδάτης προσπαθώντας να επιβιώσουν. 

 

Με αφορμή αληθινά γεγονότα, ο βραβευμένος συγγραφέας Brian K.Vaughan και ο εικονογράφος Νiko Henrichon δίνουν μια εικόνα για το πώς μοιάζει η ζωή στη διάρκεια ενός πολέμου, περιγράφοντας μια πρωτότυπη ιστορία από τον πόλεμο στο Ιράκ. Καταγράφοντας το ταξίδι των λιονταριών, θίγουν με την ιστορία τους την ίδια την φύση της ελευθερίας - μπορεί κάποιος να σου την χαρίσει ή η μόνη σου επιλογή είναι να την κερδίσεις με αποφασιστικότητα και θυσίες; Και τι είναι η ελευθερία για τον καθένα; Τι όνειρα φέρνει μαζί της, τι φόβους και ποιά πραγματικότητα κουβαλάει μαζί της;

 

Το βιβλίο comic έχει κερδίσει βραβείο ING το 2006 για το καλύτερο πρωτότυπο graphic novel.

​

Χορογραφία: Νικολέττα Σοφία

Χορεύουν: Ανδρέας Βελέτζας, Γιώργος Βρατσάλης, Δημήτρης Καπαμάς, Μαρία Μάργαρη, Νικόλας Νιώτης, Φωτεινή Μουχτούρη, Αλεξάνδρα Σαλταούρα, Νικολέττα Σοφία

Φωτογραφίες: Μήδεια Κάστανου

Παραγωγή: Anorak Dance Theater Company

​

​

Art Fantaisie - Φωτεινή Κωστάκου | Dali’s Drama Queen II: from classic to rock

 

Παρασκευή 31 Μαΐου - 22:15

Σάββατο 1 Ιουνίου - 21:00

Κυριακή 2 Ιουνίου - 22:15

 

Μέσα από την τέχνη του Νταλί, σε μία πολυμεσική παράσταση χοροθέατρου, ζωντανεύει μια γυναίκα που αφηγείται την ιστορία της με τη χρήση ποιητικού λόγου, μουσικής και εικόνας. Η γυναικεία μορφή του Νταλί, βασίλισσα της νύχτας ή θεά της φύσης, διαρκώς μεταμορφώνεται στα πλαίσια μιας συνειρμικής αλληλεπίδρασης των μέσων αναζητώντας τα χαμένα στολίδια της. Το alter ego της, μία «Αλίκη» -διαφορετική από εκείνη της Χώρας των Θαυμάτων- τη συντροφεύει στο παράξενο ταξίδι της σε νέους κόσμους ανακαλύπτοντας παράξενα σύμβολα. Πρόκειται για ένα δυναμικό διάλογο μορφών και ιδεών του σουρεαλιστή καλλιτέχνη, που αποτυπώνονται συχνά κινητικά και σχηματικά στα σώματα των χορευτών μέσα από τη χρήση διαδραστικών εγκαταστάσεων (installations) και εικαστικών σκηνικών αντικειμένων, εμπνευσμένων από σελίδες κόμικς αλλά και έργα του Νταλί, σε συσχέτιση με προβολές και video art, καταλύοντας την μέχρι τώρα πραγματικότητα. Η performance “Dali’s Drama Queen” εξελίσσεται υπό τους ήχους κλασσικών μουσικών έργων (Fauré, Debussy κ.α.) αλλά και ροκ μουσικής σε μία σύμπραξη πιάνου και φλάουτου, δημιουργώντας διάφορες εμπειρικές αισθήσεις μέσα από όνειρα και ψευδαισθήσεις, συνδέοντας το παλιό με το καινούργιο. Η αμφίσημη φιγούρα του Νταλί φτάνοντας στον τελικό προορισμό της διαμορφώνει το προσωπικό της δημιουργικό σύμπαν.  

​

Σύλληψη πρωτότυπης ιδέας / Σκηνοθετική - Εικαστική επιμέλεια: Φωτεινή Κωστάκου (Art Fantaisie)

Ερμηνεία: Φωτεινή Κωστάκου και Αλίκη Σπανού 

Χορογραφία  / Kινησιολογία: Αλίκη Σπανού 

Μουσική εκτέλεση: Ειρήνη Στάμου (Φλάουτο) και Χριστίνα Aλεξίου (Πιάνο)

Σκηνικά αντικείμενα: Φωτεινή Κωστάκου

Κοστούμια: Φωτεινή Κωστάκου - Δήμητρα Μαρδίρη

Video art: Ιάσωνας Τζίτζης  

​

​

Gaia Art Group - Ηώς Αντωνοπούλου | Interspecies

 

Τρίτη 11 Ιουνίου - 21:00

Τετάρτη 12 Ιουνίου - 22:15

Πέμπτη 13 Ιουνίου - 21:00

 

Έχετε αναρωτηθεί τι θα συμβεί εάν οι ρόλοι αντιστραφούν;

Εάν, για παράδειγμα, ο Λύκος γίνει ο "καλός" του παραμυθιού

ενώ το Πρόβατο -η Προβατίνα για την ακρίβεια-

από θύμα γίνει "Αντικείμενο του πόθου";

​Υπάρχει ελπίδα να ευοδωθεί ο έρωτας μεταξύ Λύκου και Προβατίνας;

 

​Πηγή έμπνευσης του έργου, "Ο καλός Λύκος" του Αρκά, ανατρέπει τα δεδομένα του σύγχρονου εργασιακού περιβάλλοντος στο οποίο πρωταγωνιστές είναι χαρακτήρες ζώων(!), που βιώνουν αναπάντεχες καθημερινές καταστάσεις. Κρίσεις ταυτότητας, έρωτες που μένουν ανεκπλήρωτοι και πολλές πολλές εκπλήξεις υπόσχονται να κρατήσουν το ενδιαφέρον του θεατή ζωντανό!

 

​Το σενάριο και η πρωτότυπη αντικατάσταση της ταυτότητας των χαρακτήρων, με εκείνη ζώων, δίνει την ευκαιρία για κωμικές και πρωτότυπες σκηνές αλλά και μια εύστοχη κριτική στην πεζή(;) πραγματικότητα.

 

Η ομάδα Gaia Art Group παρουσιάζει ένα χορευτικό έργο με κύριο χαρακτηριστικό του, την σύγχρονη, ανθρώπινη (ή και όχι) κίνηση, πλαισιωμένη από ορχηστρική μουσική.

 

​Χορεύουν οι: Μήδεια Κάστανου, Μαρίνα Πινιατώρου, Κατερίνα Αθανασιάδη, Μαριάννα Λάζαρη, Emily Downs, Niko Ilias König, Σοφιάνα-Ανθίππη Φωτίδη, Ηώς Αντωνοπούλου

Σπικάζ: Μάγδα Γκουβέρου, Γιάννης Καραλής, Σοφιάνα-Ανθίππη Φωτίδη, Emily Downs, Δημήτρης Μητσάκος, Τζίνα Βαγια, Ηώς Αντωνοπούλου

Ιδέα / χορογραφία / κοστούμια / φωτογραφίες: Ηώς Αντωνοπούλου

Σενάριο / διάλογοι: Ηώς Αντωνοπούλου, Τζίνα Βάγια

Ήχος: Λουκάς Τριανταφυλλίδης

Παραγωγή: CREATISTS

 

 

Μήδεια Κάστανου | Τhe Daltonσ

 

Τρίτη 11 Ιουνίου -22:15

Τετάρτη 12 Ιουνίου - 21:00

Πέμπτη 13 Ιουνίου - 22:15

 

Οι Ντάλτον είναι οι ξαδελφές των γνωστών αδελφών Ντάλτον από τη σειρά comics “Lucky Luke”. Όπως τα ξαδέλφια τους, τετράδυμες και αυτές με αντίστοιχα ιδιαίτερους χαρακτήρες, ιδιαίτερες συνήθεις και εμμονές με τις μικροπαρανομίες. Με τον δικό τους τρόπο αποφεύγουν τα προβλήματα με το νόμο και μοιάζουν να έχουν κατά τα άλλα κανονική ζωή – τουλάχιστον δεν χρειάστηκε να μπουν φυλακή (όχι ακόμα).

​

Σύλληψη / Χορογραφία: Μήδεια Κάστανου

Χορεύουν: Νικολέττα Σοφία, Ελίνα Ζέπου, Μήδεια Κάστανου, Ισιδώρα Πρίμπα

 

 

Quo Vadis Dance Company | The Cré 創造

 

Παρασκευή 7 Ιουνίου - 21:00

Σάββατο 8 Ιουνίου - 21:00

Κυριακή 9 Ιουνίου - 21:00

 

Η νέα δημιουργία της ομάδας Quo Vadis, “The Cré 創造”, ανατρέχει στην ιστορία της εικονογράφησης περνώντας από τα τέσσερα ρεύματα που σμίλευσαν και εξέλιξαν τα κόμικς έως τη σημερινή μορφή τους, συγκεκριμένα το Ιαπωνικό, το Ευρωπαϊκό, το Αμερικανικό και το Sci‐Fi.

 

Η αισθητική και η κουλτούρα της εκάστοτε «σχολής» αποτυπώνονται υπό τη μορφή μοναδικών επεισοδίων, τόσο σκηνικά όσο και χορογραφικά. Η περίτεχνη χρήση υλικών με διαφορετικές υφές και χρώματα σε συνδυασμό με ποικίλες τεχνικές φωτοσκίασης δημιουργούν κοστούμια, σκηνικά και συναισθήματα που εναλλάσσονται όπως τα καρέ στις σελίδες των κόμικς.

 

Η άμεση δημιουργία και διαμόρφωση των σκηνικών παράλληλα με την εξέλιξη της ιστορίας οδηγούν σε ένα συνεχή διάλογο μεταξύ δράσης και surroundings.

 

Ο ήρωας του κόμικ, μέσω της συνεχούς αλληλεπίδρασής του με τον δημιουργό, έχει την ικανότητα να μεταβεί από την δισδιάστατη μορφή του στον τρισδιάστατο κόσμο της σκηνής, αποκτώντας ζωή.

 

Μέσα από το “The Cré 創造” η ομάδα επιχειρεί να δημιουργήσει επί σκηνής ό,τι γεννάται στο μυαλό του σκιτσογράφου αλλά και το πώς αυτό πλάθεται μέχρι την τελική του μορφή.

 

Χορογραφία: Στέλλα Μαυροειδή, Δανάη Πάνου, Ζαφειρία Τσιρακάκη

Χορεύουν: Στέλλα Μαυροειδή, Δανάη Πάνου, Ζαφειρία Τσιρακάκη

Performer: Μαρίνα Σασλή, Ορέστης Αλεξιάδης

Μουσική παραγωγή: Βαγγέλης Μπούρος

Stage assistant: Νίκος Κοσμάς

Εικονογράφηση αφίσας: Φιλιππός Αλεξιάδης

Παραγωγή: Quo Vadis Dance Company 2019

 

 

(R)evelators | Troubles in Mafalda’s World

 

Παρασκευή 31 Μαΐου -21:00

Σάββατο 1 Ιουνίου - 22:15

Κυριακή 2 Ιουνίου - 21:00

 

Ο δημιουργός της «Mafalda», ο Αργεντίνος σκιτσογράφος, Quino, σε συνέντευξη το 2014, είχε δηλώσει: «Σταμάτησα να ζωγραφίζω τη Μαφάλντα το 1973, επειδή δεν μπορούσα να συνεχίσω να λέω αυτά που σκεφτόμουν και να εκφράζω ό,τι συνέβαινε. Εάν το έκανα, θα έπαιρνα για απάντηση μια σφαίρα».

 

Ένα έργο βαθύτατα κοινωνικό-πολιτικό χωρίς γεωγραφικά σύνορα, με ήρωες γεμάτους προτερήματα και ελαττώματα, που εκφράζουν την κοινή λογική σε μια κοινωνία, σε ένα κόσμο που βάλλεται από άδικες πράξεις.

 

Η «Mafalda», που αγαπά τους Beatles και μισεί τη σούπα, επίκαιρη πάντα γιατί δεν κατάφερε ποτέ να δώσει ένα τέλος στις ίδιες προκαταλήψεις, στις ίδιες αδικίες, στους ίδιους πολέμους, στην ίδια πολιτική.

 

​Οι ρόλοι, η κοινωνία, η γυναίκα, ο άντρας, η ευθύνη, βασικό θέμα του Quino.

 

Mafalda και Susanita δυο φίλες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Ποια όμως επικρατεί;

 

«Δεν τίθεται θέμα να πληγώσουμε τις ευαισθησίες, αλλά να τις σκοτώσουμε.» Susanita / «Η ζωή είναι ωραία. Το κακό είναι ότι πολλοί μπερδεύουν το ωραίο με το εύκολο.» Mafalda / «Ξέρω πως τα δικαιώματα μου σταματούν εκεί που ξεκινούν τα δικαιώματα των άλλων. Εγώ φταίω που τα δικαιώματα των άλλων ξεκινούν τόσο μακριά;» Susanita / «Σταματήστε τη Γη, θέλω να κατέβω.» Mafalda

 

Συνδημιουργία: Δανάη Δημητροπούλου, Μαρτίνα Κώστα, Χριστίνα-Μαρία Νικολοπούλου

Επιμέλεια ήχου: Μαρτίνα Κώστα

Φωτογραφία: Πάνος Μπρατσάκης

Κάμερα / οπτικοακουστικό υλικό: Δημήτρης Νικολόπουλος